Семя Оливы

«Семя Оливы» – так когда-то назывался текст молодого Саши Гнилицкого. Далекий итальянский Олива был для нас легендарной, полумифической личностью. В конце 1970-х Акилле Бонито Олива придумал красивую сказку о том, что время сухого, выморочного концептуализма-минимализма кончилось. Нашел несколько молодых итальянских художников, писавших громадные непричесанные холсты. Назвал все это лихим буденовским словом трансавангард, издал пару книг, сколотил чуток выставок – и по всему миру в 1980-е хлынула волна горячей, чувственной живописи.

Несколько капель докатилось до Украины – в виде слухов-мифов-репродукций. Нам хватило и этого. Семя Оливы пало на благодатную почву. Живописеодержимая Украина мечтала о таком мифотворце. И он явился. Украинский трансавангард , всколыхнувший, в свою очередь, всю Москву – там это назвали «южнорусской волной». Мощная, слегка безумная, чуток психоделическая волна захлестнула Москву и окрестности.

«Номадизм-эротизм», «идеология предателя», тотальная деконструкция старого искусства – тогда эти словечки Оливы неслись весенним ветром из далекой Италии. Все у нас хотели быть предателями старой правды. И все умели писать! Покойный Олег Голосий на Паркомунне за ночь писал громадный холст, два на три, три на четыре. То, что делали тогда Голосий, Гнилицкий, Савадов, Цаголов и др. мало походило на реальный итальянский трасавангард – Клементе, Палладино, Киа, но что в Киеве была далекая итальянская Гекуба! Всех тогда нес этот самый весенний ветер. Так, by the way, когда-то было в России с футуризмом: что-то слышали об итальянских футуристах. Придумали сами – оказалось еще интересней.
Сегодня мир опять устал от сухого, выморочного постмодернизма. В воздухе опять пахнет чувственной, непричесанной живописью. Гранд-галерист Чарльз Саатчи распродает объекты-инсталляции – объявил «пятилетку живописи». Их есть у нас! Украинским детям Оливы только по 40-50. В трудном рукотворном ремесле – самый расцвет, вспомните Тициана. Посмотрите на итоги последних аукционов – Sotheby's, Christies, Phillips. Школа, генетика – живопись у нас в крови. «В крови у ваших художников какая-то дикая энергия» – говорит Джоанн Викери, директор Русского отдела Sotheby's. Старушка Европа подустала, энергии бродят на ее восточных окраинах. Была китайская волна, потом индийская, почему бы нам не подумать о нагнетании украинской? Вольем свежую семя в дряхлеющее лоно старушки! Ударим горячей Ukrainian Wave по холодной стерильности постиндустриального мира! Слова сами выстраиваются в лозунги – время пришло. Вон и сотбисовский лорд Полтимор вторит Викери: «Мы так ждем чего-то от Украины».

Новый ЦСИ «М-17» создается прежде всего для нагнетания этой волны. Нас ждут «Арт-Базель», Freeze, FIAC. Почему на крупнейших мировых арт-ярмарках до сих пор нет ни одной украинской галереи? Где украинские проекты на Венецианской и Стамбульской биеннале, Биеннале Сан-Пауло etc., etc. От России на прошлой Венецианской биеннале был официальный проект в официальном павильоне, четыре спецпроекта от различных фондов и музеев, еще и нечто поэтическое от Московского поэтического клуба. Кто мешает нам?

Да, на аукционы пустили, но те же Полтимор и Викери в один голос: «Мало выставить на аукционе просто хорошую работу, у нее должен быть провенанс, участие в серьезных международных проектах. Где Ваши проекты?». Вышеупомянутый монстр рекламного дела Чарльз Саатчи это понял сразу: первое, что он сделал, это запустил в 1997 выставку молодых британских художников «Сенсация» по миру. В Берлине выстраивались очереди, в Нью-Йорке ее даже пытался закрыть мэр. Вчерашние студенты вернулись в Лондон сенсационными звездами. Готовим украинскую сенсацию. Алексей Титаренко