ART ноябрь: рейтинг выставок месяца по нестандартным признакам ART ноябрь: рейтинг выставок месяца по нестандартным признакам
Стиль жизни

ART ноябрь: рейтинг выставок месяца по нестандартным признакам

Даша Биленко 07 ноября, 2017, 11:03
 0

Арт не даст заскучать в последний месяц осени. Свежо, дерзко, красиво! С таким девизом вы откроете для себя искусство в ноябре. Просто следуйте нашим подсказкам, чтобы быть в курсе происходящего арт-жизни Киева. Все выставки из этой статьи хороши по наполнению, но по тем или иным признакам заняли разные позиции рейтинга.

1. GALLERY 83

КОЛЛЕКТИВНАЯ ВЫСТАВКА. CREATION FAIR

В ноябре GALLERY 83 презентует коллективную выставку молодых украинских художников CREATION FAIR. Проект даёт возможность увидеть, в какую сторону направлены взгляды молодых авторов, с какими идеями они экспериментируют и что подталкивает их к авторским рефлексиям. Должен ли художник ориентироваться на внешние факторы, создавая свои работы? Что задаёт движение художественному высказыванию? Может ли автор быть востребованным, опираясь в своём творчестве лишь на отражение собственного внутреннего мировоззрения? На эти и другие вопросы попробуют дать ответы авторы – участники выставки: Сергей Западня, Валерия Тарасенко, Пётр Гронский, Марина Биндич, Артём Андрейчук (Kaffelman), Omnia Voivat, арт-группа TxT.

Даты: 7 - 12 ноября.

VOLOSHYN GALLERY

СЕРГЕЙ РАДКЕВИЧ. 30 МЕТРОВ НАД УРОВНЕМ МОРЯ

В ноябре Voloshyn Gallery представляет персональную выставку Сергея Радкевича "30 метров над уровнем моря". Сергей Радкевич – художник-монументалист, в творчестве которого органично объединились уличное искусство и сакральная тематика. Казалось бы, такое сочетание трудно представить, но именно на балансе между современными фресками и граффити базируется творчество автора. Его росписи берут свое начало от восточно-христианской иконографии, в них художник объединяет упрощенную религиозную символику с геометрическими формами, для создания современной духовной абстрактной формы. Радкевич занимается street art и public art, он ищет различные архитектурные объекты, которые уже утратили свою функцию или имеют неопределенное состояние, художник превращает их в духовно активные пространства.

Также он работает с живописью и графикой, которые и будут представлены на выставке "30 метров над уровнем моря". Проект является некой формой визуального монолога, который сформирован из небольших мизансцен, представляющих индивидуальный опыт автора. Главной точкой отсчета является субъективное "Я", которое распространяется на весь окружающий мир и захватывает его. Работы Радкевича состоят из различных элементов, не пересекающихся между собой. В содержательном и композиционном аспекте можно провести определенную параллель с работами Босха и Сикейроса. Произведения этих художников написаны в большинстве своем от темного к "свету", со сложными образами персонажей, которые полностью захватывают плоскость, образуя упорядоченный хаос.

Даты: до 19 ноября.

3. ГАЛЕРЕЯ ЛАВРА

РОМАН МИХАЙЛОВ. СТРАХ

9 ноября в Киевской муниципальной галерее искусств «Лавра» состоится открытие мультимедийного проекта Романа Михайлова «Страх». Дважды номинант на премию PinchukArtPrize, победитель в номинации инсталляция в конкурсе UK/RAIN в Лондонской галерее Saatchi, участник специального проекта ArtVilnius-2017 Роман Михайлов не устает напоминать обществу о том, что безопасности сегодня больше не существует. Известный прежде всего своими инсталляциями, в проекте «Страх» Роман Михайлов представляет живопись, графику и видеоработу.

«Мой проект - о страхах современного общества. Я создал серию живописи, многократно изображая обнаженную фигуру на фоне зеленого поля. Лицо убегающего искажено ужасом. В припадке паники он убегает от преследующего его шмеля. Шмель - символ страха, паранойи, фобии, навязчивой мысли, которая делает нашу жизнь несносной. Для меня это личная история и результат моих наблюдений за окружающим меня обществом», - рассказывает автор.

Даты: 9 - 19 ноября.

4. AMERICA HOUSE KYIV

АЛЁНА КУЗНЕЦОВА. KILL BILL

Проектом «Kill Bill» художница Алёна Кузнецова привлекает внимание зрителя к проблеме переполнения нашей жизни рекламой. В течение полутора лет, путешествуя, она документирует потрепанные, разрушенные временем и природой рекламные щиты 3х6 м, так называемые «billboards». Естественная смерть рекламы на билборде является иронической, ведь ее невозможно устранить и уничтожить преднамеренно. Название же проекта «Kill Bill» является омонимом на известную кинокартину «Убить Билла». Однако здесь «bill» - это сокращение от «billboard», и дословно название проекта можно перевести как «Убить рекламный щит». Воспроизводя разрушенные билборды красками на холсте, художница поднимает вопросы, какие эстетические и ненавязчивые месседжи могут передавать эти «острова тишины».

То, что возникает само по себе, можно считать самодостаточными художественными произведениями. Проект апеллирует к вечной дискуссии "абстрактного" и "предметного" в искусстве. В работах Алены невозможно найти границу между этими понятиями. С одной стороны, они фигуративные, передают известный нарратив, когда можно разглядеть отрывки рекламных сообщений. С другой, они вполне абстрактные, и являются визуализацией неконкретного, неопределенного, неточного. Сюжет картин находится в пограничном состоянии, когда умирают существующие нарративы и рождаются новые смыслы. Происходит переход от реалистического и конкретного к новому абстрактному и неопределенному.

P.S. Собираясь на выставку, не забудьте прихватить с собой паспорт или водительские права, иначе вас не пропустят.

Даты: до 16 ноября.

5. АРТ ЦУМ

УБИК ЛИТВИН. CONTEMPORARY ARCHITECTURE PHOTOGRAPHY

В первой половине ноября в арт-пространстве столичного ЦУМа пройдет выставка урбанистической фотографии «Contemporary Architecture Photography» Убика Литвина. В рамках проекта представлено около 20 монохромных фоторабот и видео-инсталляция.

Вдохновением для художника стала современная архитектура городов-космополитов: Майями, Нью-Йорка, Парижа, Берлина, Копенгагена, Дубая, Барселоны, Киева, Ялты. В серии урбанистических фотографий – уникальный взгляд Убика на минимализм, чистоту формы, красоту линий и геометрию пространства. Фотограф исследует атмосферу и ритм современного мегаполиса через взаимодействие человека с архитектурой и окружающей средой. В каждой фотографии – пульс нового времени.

Даты: до 15 ноября.

6. ЩЕРБЕНКО АРТ ЦЕНТР

ВЛАДИМИР САЙ. КЕРАМИЧЕСКИЕ НАБРОСКИ

До 11 ноября в Щербенко Арт Центре можно посмотреть новый проект украинского художника Владимира Сая под названием “Керамические наброски”. На выставке зрители могут увидеть серию керамических статуэток, созданных в материалах шамот и эмаль. Владимир Сай последователен в художественном исследовании образа старости, анализа эстетического впечатления от текстуры кожи, взгляда, телесности. Концептуальная целостность особо контрастирует с вариативностью материалов, техник и медиа, которые использует художник: графика, видео, скульптура из полиэтиленовых пакетов, куриной кожи, масляной краски и, конечно, керамика.

Новая серия Сая – экспрессивная, созданная без натуры, словно набросками. Во время работы над ней художник воспроизводил практики студентов художественной академии - когда можно работать над эскизами, не стремясь к финальному варианту, а получая удовольствие от самого процесса, совершая “свободное, ненавязчивое действие, подобное дыханию”. В проекте 2017 года будет представлено своеобразное исследование возможностей наброска в скульптуре: его легкости, необязательности, незаконченности, предполагающей некое продолжение.

Даты: до 11 ноября.

7. SPIVAKOVSKA ART:EGO CULTURE CENTER

WE CONTEMPORARY 2017: UKRAINE EDITION

В Spivakovska ART:EGO culture center представили арт-каталог We Contemporary 2017: Ukrainian edition и открыли экспозицию с работами украинских авторов, которые ещё совсем недавно радовали итальянскую публику. Это событие стало важной главой международного проекта. MUSA International Art Space презентовало третее издание ежегодного каталога современного искусcтва всего мира We Contemporary 2017 Special Edition. На 300 страницах каталога разместились работы 100 художников из 50 стран. В этом году также будет открыта выставка посвящена выпуску We Contemporary 2017 в историческом Палаццо Велли в сердце Рима.

Даты: до 12 ноября.

8. НАЦИОНАЛЬНЫЙ МУЗЕЙ ТАРАСА ШЕВЧЕНКО

ФОТОВЫСТАВКА КЕЙТ БАРРИ. АКТРИСЫ

До 14 ноября в Национальном музее Тараса Шевченко можно насладиться работами фотографа Кейт Барри в рамках выставки «Актрисы». Мероприятие посвящено памяти талантливого фотографа, которая преждевременно ушла из жизни в декабре 2013 года. На выставке представлено 25 портретов актрис французского кино: Катрин Денев, Изабель Юппер, Шарлотту Генсбур, Софи Марсо, Одри Тоту, Эммануэль Беар, Джейн Биркин и др. Кейт Барри тонко воспроизводит образ каждой актрисы - как можно интимнее, не так, как мы ее видим в средствах массовой информации, она это делает для достижения чувствительного выражения глубокой интимности, реальной или мнимой. Выставку уже показывали в Японии, Италии и Франции. Киевская выставка создана Французским институтом в сотрудничестве с сыном фотографа Романом Кермадеком и куратором, фотографом и журналистом Алин Арлеттаз.

Даты: до 14 ноября.

9. PORT CREATIVE HUB

ВЫСТАВКА ФОТОГРАФИЙ. WORLD BLACK & WHITE

23 ноября в Port Creative Hub будет презентована первая в Украине международная выставка черно-белых фото. Экспозиция включает работы авторов четырех стран: Cole Thompson / США, Rohan Reilly / Ирландия, Yoshihiko Wada / Япония, Jefflin Ling / Малайзия. Особенность этих мастеров заключается в том, что свои фотографии они создают только благодаря манипуляциям с настройками фотокамеры, без применения графических редакторов. В день открытия гости смогут лично познакомиться с некоторыми авторами.

Даты: c 23 ноября.

10. КАРАСЬ ГАЛЕРЕЯ

ПЕТРО БЕВЗА. РОСЧЕРК

Новый проект от Петра Бевзы «Росчерк», который будет представлен в Карась Галерее? посвящен поискам цветов и фактур, на которые художника вдохновил простой росчерк моря на берегу Одесской области. Вот, что говорит сам автор о проекте: «В сентябре 2016 ты делаешь выставку в музее Одессы. А потом устал - и едешь к морю. И вдруг не море, а полоска соленой земли становится твоим живописным вдохновением на целый год. Эта тонкая полоска - целая вселенная цвета, который воспринимаешь тактильно, на ощупь. А потом долго ищешь, как так же тактильно найти его на холсте. Эти поиски ведутся все время. Цвет, фактура, пятно, композиция ... Вдруг ты видишь зеленый на коломыйском кафеле, какой поток против воли мастера, и понимаешь, это он! Это совсем не имеет отношения к той полоске соленой земли, которая тебя так поразила, но почему-то именно он становится контрапунктом той вселенной, которую ты в ней распознал и который пытаешься теперь создать на полотне».

Даты: 8 - 28 ноября.

11. FACE FOUNDATION

АЛЕКСЕЙ ЗОЛОТАРЬОВ. ИНТЕРФЕРЕНЦИЯ

Проект Алексея Золотарёва «Интерференция» в Face Foundation представит киевской публике симбиоз идей, форм и конструкций, материала и техник. Работы скульптора - манифест свободы, непрерывности движения, результат творческого поиска художника, который подает собственную рефлексию на тему памяти, триггеров, активизируют и обостряют чувства человека. Алексей Золотарёв акцентирует внимание на моментах, когда личное затрагивает общественное и, наоборот, когда собственные эмоции формируются под влиянием глобальных процессов. Работы Алексея Золотарева интегрированы в публичное пространство Киева - фонтан «Груша» в столичном районе Позняки, арт-объект «Движение супрематизма» в ТРЦ «Космополит». Он -автор памятника легендарному фронтмену группы «Братья Гадюкины» на Лычаковском кладбище.

Даты: до 16 ноября.

12. YA GALLERY

НАТАЛЬЯ ЛЯЛЮК. ПРИБЛИЖЕНИЕ И ОТДАЛЕНИЕ

В ноябре в арт-центре Павла Гудимова будет представлен проект украинско-канадской художницы Натальи Лялюк «Приближение и отдаление». Привлекательность выставки заключается в открытости творческого акта. Нас окружают фрагменты путешествий, знакомые автору лица, пейзажи, которые почти в формате дневника фиксируют впечатления художницы. Но при всем близком и немного ностальгическом (многие работы Лялюк напоминают яркие воспоминания, с которыми не хочется расставаться), прорывается ужасающее насилие, часто далёкое и сенсационное. Комфорт повседневности и постоянный поток фактов насилия в инфопространстве образуют дисбаланс желаемого и реального, с чем каждому из нас нужно как-то сосуществовать. Художественное высказывание также не сможет обойти эту проблематику. Наивно верить в неидеологизированное или аполитическое искусство. В то же время, каждый художник является необособленным от своего быта, того человеческого и привычного, что окружает его каждый день.

Даты: до 20 ноября.

13. ГАЛЕРЕЯ ДУКАТ

АНДРЕЙ БЛУДОВ. EMBLEMATA

В ноябре в галерее «Дукат» будет представлена выставка Андрея Блудова «Emblemata». Андрей Блудов - известный украинский художник с узнаваемым авторским стилем. Проект «Emblemata» - это ироническое переосмысление одноименной энциклопедии XVII века, основанной на древних набросках и гравюрах. В проекте зафиксирован момент рождения актуальной системы символов, которая была призвана повысить моральный уровень общества с помощью злободневных интерпретаций обыденных вещей. Живопись Андрея Блудова раскрывает эту тему совершенно по-новому.

Даты: с 2-21 ноября.

14. АРТ ГАЛЕРЕЯ ХУД ГРАФ

КСЕНИЯ БИЛАН. COGNITIO RERUM

В ноябре в Арт галерее ХудГраф будут представлены работы из серии "Cognitio Rerum" (лат. – понимание вещей) от автора Ксении Билан – графика, иллюстратора из Киева. Серия мистических гравюр "Cognitio Rerum" - ода бесконечному творению и разрушению, жизни и смерти, перерождению и гибели. Все работы объединены таким составляющим как: магия древних символов, алхимическая традиция, органичность природных форм и безупречная эстетика холодного оружия. По мнению самой художницы, символы являются универсальным языком, который может понять каждый, но они имеют разное значение, проходя сквозь призму восприятия каждого отдельного человека.

Даты: до 15 ноября.

15. МУЗЕЙ ИСТОРИИ КИЕВА

РАСИМ СЕЙДИМОВ. СКВОЗЬ СЕБЯ

В ноябре в музее истории Киева будет представлен персональный проект художника Расима Сейдимова «Сквозь себя». Это выставка о времени, пространстве, о себе. Используя различные материальные предметы, художник создал духовную архитектуру своего интуитивного ощущения. Идейная основа выставки заключается в том, что окружающая среда выглядит так, как этого хотим мы, а люди зачастую видят то, что чувствуют.

Даты: 9 - 26 ноября.

ОБЯЗАТЕЛЬНО К ПОСЕЩЕНИЮ

НАЦИОНАЛЬНЫЙ МУЗЕЙ ТАРАСА ШЕВЧЕНКО

МУХІ 2017

С 9 по 26 ноября в пространстве Национального музея Тараса Шевченко состоится выставка финалистов шестого независимого конкурса молодых украинских художников МУХі 2017. В этом году в финал было отобрано 12 конкурсантов: Kinder Album (Львов), Михаил Алексеенко (Киев), Сергей Григорян (Ивано-Франковск), Олег Димов (Одесса), Иван Драган (Черновцы), Николай Карабинович (Одесса), Дмитрий Красный (Глеваха, Киевская обл.), Сергей Радкевич (Львов), Антон Ткаченко (Харьков), Мария Прошковская (Киев), Ольга Федорова (Харьков), Митя Чуриков (Киев).

Название МУХі происходит от аббревиатуры - "Молодые Украинские Художники и ...". Первая выставка МУХі была представлена ​​в 2009 году в Боттега Галерее. С тех пор проект был реализован 5 раз. Основательница проекта МУХі - куратор и галерист Марина Щербенко. Главным критерием и показателем успеха для основателей конкурса является профессиональный рост уровня работ и проектов художников МУХі. А также их развитие и интеграция в арт-среду на отечественном и мировом пространствах.

Даты: 9 - 26 ноября.

МИСТЕЦЬКИЙ АРСЕНАЛ

УЯВНИЙ ПУТІВНИК. ЯПОНІЯ

9 ноября в Мыстецком Арсенале откроется выставка японского искусства «Уявний путівник. Японія». Эта выставка - воображаемый путеводитель по воображаемому путешествию образами Японии, составленный с использованием традиционных японских изображений, предметов, текстов, поэзии, а также новых технологических искусств. «Путешествие» наполнено историями и заметками, эмоциями и открытиями, новым опытом. Путь путешественника-посетителя выставки проложен через 8 залов, которые поочерёдно представляют традиционные для японской культуры понятия: Пустота, Остров, Сад, Форма, Бакемоно, Путь, Времена года и Мейсьё. На выставке представлены работы современных японских художников и коллекции японского искусства украинских государственных музеев Киева, Львова, Одессы, произведения из библиотек и частных собраний.

Даты: 9 ноября – 17 декабря.

СВЕЖИЙ ВЗГЛЯД

КМДА

ПОРТАЛ

3 ноября в залах Киевской городской государственной администрации состоялось открытие международного арт-проекта “Портал”. Проект представляет собой диалог, происходящий на территории современного искусства между молодыми художниками и звездами мировой культуры разных эпох и направлений, которых кураторы определили, как опинионмейкеров. Это также диалог между искусством и сегодняшним украинцем: беседа о том, как реальное подменяется знаками реального. По мнению кураторов Лели Гольдштейн и Маши Хрущак, новое варварство, желающее все измерить и взвесить для понимания материальной ценности, формирует мнимую картинку реальности в современном украинском информационном пространстве. В рамках такой дикости нет места даже для критической мысли, а то, что находится вне границ понимания, - или не существует, или игнорируется.

Даты: до 24 ноября.

РЕТРОСПЕКТИВА МЕСЯЦА

НАЦИОНАЛЬНЫЙ ХУДОЖЕСТВЕННЫЙ МУЗЕЙ УКРАИНЫ

АЛЕКСАНДР АКСИНИН. ЛАБИРИНТЫ АКСИНИНА

Национальный художественный музей Украины совместно с галереей «Дукат» представляют ретроспективную выставку культового андеграундного художника 1970-1980-х Александра Аксинина. Сложные технически и содержательно работы Аксинина требуют интеллектуальных усилий для понимания смысловых слоев, заложенных художником. Художника интересовали символические системы алхимии и астрологии, китайской «Книги перемен» и буддийских трактатов. Он работал со знаковыми текстами мировой литературы - от Кэрролла и Кафки до Фолкнера и Хлебникова. Издавать этих авторов с иллюстрациями, которые делал Аксинин, тогда было невозможно, поэтому свои графические серии он создавал «в стол», и некоторые из них будут впервые показаны широкой аудитории. За 35 лет жизни Александр Аксинин создал более 300 офортных работ и большое количество акварельных рисунков, точное число которых до сих пор неизвестно.

Даты: с 8 ноября.

NEW ART PLACE

BURSA GALLERY

DANCE, DANCE, DANCE

В Киеве откроется новое арт-пространство BURSA, которое будет заниматься организацией и развитием проектов в области современной культуры и искусства, создавая благоприятные условия для развития молодой локальной среды и внедрения украинского культурного контекста в международный, и наоборот. Первым проектом, который откроется здесь станет международная групповая выставка «Dance, Dance, Dance» с участием Мишки Бочкарева (Украина), Марии Городецкой (Великобритания), Сергея Никитина (Украина), Игоря Окуниева (Украина), Анны Рочовой (Чехия), Кирилла Савченкова (Россия), Алексея Таруца (Россия), Вовы Воротникова (Украина), Ярема Малащука и Романа Химея (Украина).

Образ рейва, погребённый в конце девяностых, недавно был воскрешён, теперь куда восточнее восточного Берлина. Одной из его обителей был провозглашён Киев, в котором рейв был обнаружен западными паломниками вместе с бунтом, площадной демократией и всем тем, чему полагается быть к северу от Стены. Киев, бъявленный сердцем New East, политико-поэтической формации нового горизонта свободы и витальной энергии, стал ориентиром для ищущих жизнь вне крепости Старого Света.

Dance, Dance, Dance - это исследовательская выставка, посвящённая возрождению техно-рейв культуры и его последствиям. Работая как с проявлениями метрополии, так и с её локальным восприятием, выставка сосредоточена на политической картографии молодёжных культур, мифологизации огромного пространства за пределами ЕС и создании новой территориальной концепции New East, которая охватила бы бывшие советские государства и страны Варшавского договора. Анализируя самопровозглашенных «новых берлинцев», выставка рассматривает танцевальную сцену как яркий симптом социальных и политических процессов, выходящих за рамки узкого определения Европы.

Даты: 10 ноября - 10 декабря.

РЕКОМЕНДУЕМ К ПОСЕЩЕНИЮ

TORONTO-KYIV. KYIV PHOTO WEEK

24-26 ноября состоится Международный Форум фотографии Kyiv Photo Week, в котором примут участие более пятидесяти украинских и зарубежных фотографов. Целью ежегодного Форума является популяризация фотографии в Украине, формирование коммерческого спроса на украинское фотоискусство. Основой Форума станет масштабная экспозиция работ известных украинских фотомастеров, среди которых обладатель фотографического Оскара Роман Пятковка, легенды украинского арта Виктор Сидоренко, Александр Клименко, известные в Украине и за рубежом художники - Игорь Гайдай, Руслан Лобанов, Сергей Тумасов и многие другие.

Будут представлены работы зарубежных мастеров, среди которых фотографии культового американского фотографа Джессики Крейг Мартин. В рамках Форума пройдут семинары и мастер-классы от ведущих украинских художников, встречи с мэтрами и другие мероприятия. Форум пройдет в комплексе Toronto-Kyiv (ул. Большая Васильковская, 100).

Даты: 24-26 ноября.