«Натюрморт в сумерках» Цитаты из спектакля: «-Меня окружили! -Сколько их было? -Один» «Уши – это маленькие крылья, на которых никуда не улетишь» « Бог один. Да, у тебя он один, у меня другой.» «Смерть: - Как ваша фамилия? -Янцель. С: - Успокойтесь, Герцель, я работаю не в алфавитном порядке» Это спектакль о том как два старых еврея воспитывают одного немецкого мальчика. Это история о детстве зла, о наивности любви. «Есть люди которым не нравиться когда их любят». Это рассказ о том что у одних мечты сбываются а у других нет. О маленьком ангеле смерти с косой. О том что о своей доброте можно пожалеть. Мне было сложно понять где грань между шуткой и правдой в словах героев, где искренняя забота, а где корысть. В какие-то моменты мне хотелось верить что мы увидим откровенного Гитлера, чистосердечного, человечного, но как только он заканчивал фразу и выдерживал театральную паузу – сразу становилось понятно что он паясничает. Если Герцель шутил что надерет ему задницу, то юный Адольф не шутил. Очень поразил момент когда этот крестьянский мальчик без хорошего воспитания сказал: «На колени! И моли о прощении!» Сказал это человеку который отдал ему свое пальто, который штопал его штаны, который о нем заботился больше чем кто либо другой в мире. Пугает вначале заявление Гитлера что он купит Герцелю магазин и обеспечит старость. Пронимает до дрожи монолог про курицу. И про то что произошло со старым шарманщиком. Пугает то как изменилась в финальной сцене Гретхен. Очень сильные образы созданы режиссером. Отдельный низкий поклон таланту Митницкого, умеющего создавать настоящий, глуокий театр на сцене. Особо также хочется отметить игру Золотько в роли смерти. Диалоги с её участием просто бесподобны. А также самое сильное первое впечатление которое произвел один только голос Ганноченко (Лобковиц), а потом и его походка и игра в целом. О Горянском скромно умолчим. Спектакль сначала создает ощущение легкости за счет шуток, интересных диалогов, и всем известных героев. Ты не задумываешься во время спектакля: А кто? А как? А почему? А что это значит? Все образы просты и доступны. Все мы знаем кто такой Гитлер, и к чему все сведется. И тем не менее абсолютно нету ощущения ужасного гнетущего рока. Лишь в финале все внимание заостряется на предательстве и расставляет персонажей по их историческим местам. Спектакль абсолютно не тяжелый. Идите, не бойтесь! (особенно если не станете опять мучиться вопросами откуда берется жестокость в мире. Иногда она просто стучится в вашу дверь, а иногда входит без стука). Кэролайн

Во-первых Гитлер поступал в Академию в возрасте 18 лет-уже не подросток. Во-вторых,профессионалы оценивают работы Гитлера(его акварели) как работы талантливого художника. поэтому изначально идея спектакля никчемна...

Часто авторы современных спектаклей, посвященных нашему прошлому, либо упоенно ностальгируют, либо лихорадочно заглядывают в будущее. Постановка Э.Мытницкого – спокойна, с налетом историчности. Его работа краткий экскурс в недавнее прошлое. Он уловил художественную притягательность превращений, происходящего с человеком, шагнувшим из неприязни к обществу, к злодейству. Какое лицо у этого будущего фашиста – человеческое или какое другое – он и раскрывает в "Майн Кампфе..." Спектакль – о молодом Гитлере, преображенный таким образом, чтобы тут же стать своим, понятным, человечным. Карикатура на Шикльгрубера, помогающая преодолеть и пелену времени, отдаляющую современника от событий столетней давности, и, главное, естественную “непонятливость” отпрыска “в осьмнадцать лет”. Актеры - люди другой эпохи, другой энергетики, увлеченно "оживили" и "подставили" собственные фантазии к пройдешнему будущему фюреру. Именно “оживив” сюжет о великом злом гении, показ становится главным принципом “сборки” спектакля. Напуская эмоции и сложные психологические обертоны, актеры смело продвигаются по стезе повествования. Они играют без всякого зазора, полностью соединяясь со своими персонажами. Такой плотной, бескомпромиссной игры в театре мною давно не наблюдалось.... Впрочем, спектакль не демонстрирует каких-либо выводов и исторических обобщений вкупе с прозрениями. Получились, скорее, актерско-режиссерские этюды на заданные исторические сюжеты. Порой виртуозно исполненные, порой случайные, вызывающие в душе тревогу и очень серьезные размышления не только о нашей истории, но и о нашей жизни. Сегодняшней. Той самой, которая каждый день переходит в будущее.

Впечатления от спектакля двойственные.С одной стороны - мне не очень понравилось, я откровенно зевала в некоторых местах, и в самом начале спектакля чувствовалась фальш,но это, наверно, из-за того, что актёры не успели включиться, а также мне было не понятно почему со сцены убрали реквизит в антракте, если действие,начатое в первом акте, продолжилось во втором. С другой стороны - мне спектакль понравился. Спектакль, как вино, оцениваешь по послевкусию. Без сомнения, Горянский играл превосходно!!! Он появлялся и заполнял собою всё пространство сцены. Засл. арт. Украины Анатолий Ященко тоже очень хорошо создал образ своего персонажа еврея Герцеля.Было много интересных режиссёрских находок. И, вцелом,не смотря на "но", спектакль получился хороший, сочный. Публика смеялась и восхищалась!Цель достигнута))

А вот мне не понравилось.Весь спектакль вытягивал только Горянский своей игрой.А вообщем - есть спектакли и получше