Появляющиеся такие вот "зрелища", насколько я могу судить, становятся обычным делом. Потакая публике в их дурновкусице, при этом раздавая оплеухи настоящему исскуству. Декларировать подобное как полноценный спектакль, отягощеный "домашней-бытовой" психологией, всех слов моих натужных - не хватит.
Появление на свет такого спектакля мне все же понятно. Цель его практическая и сводится к тому, чтобы хоть немного подзаработать актерам. Например, включив его в постоянный репертуар или для проведения корпоратива (на заказ, причем подобным не гнушаются и великие постановки).
Не вдаваясь в подробности, спектакль в полном смысле слова расшатан на: "журнальную" психологию и на площадной юмор, с элементами простенького людского языка (не иначе придуманого актерами). Какого-то стилевого единства нет и в помине. Действие то неспешно течет в рамках разговорно-бытовых зарисовок, то возбужденно выплясывает (повторяясь пируэтами спектакля "Закон Танго"). Вообще, всяческих вставных танцевально-музыкальных номеров здесь хватает, что заставляет вспомнить не лучший вариант антрепризных действ.
Невзирая на красивое, но нефункциональное художественное решение, размытый замысел режиссера Е.Лазович, до последнего момента, кажется, так и не решившей, чего же она хотела этим спектаклем показать. Те, кто твердит, что наши «новодрамные» режиссеры ставят "светлые" спектали, пускай посмотрят этот, в котором реалии отечественной жизни отражаются как в зеркале.
Вообще «Salida Cruzada» – порождение (додумайте сами какой) эстетики и узкого мышления: все понятно с полуслова, в какой бы момент ты ни включился, все узнаваемо и бесконечно, как жвачка. Спектакль построен по принципу чередования скетчей. Постановка смахивает на нагромождение "кошм" человеческой натуры, истасканную сюжетной неразборчивой линией, вылазящей повсюду ошметками игры, не создавая цельной схемы ролей персонажей.
Режиссер в "8 шагах танго" верна принципу, найденному ею еще в «Законе Танго». Она подсунула зрителю свою версию происходящего, а актеры подчеркнули суть игры и ритм текста, где он насквозь условен и нерадив. Спектакль длинный, а психологической и философской глубины в нем на полу-шаг.
Режиссер уверенно тянет подлинный человеческий сантимент в плоскую сценическую историю. И неизбежно впадает в суровую патетику откровений отечественной Души. Все разыгранные сцены пугающе похожи на суицидность, в самоуничтожение себя как личности. Кажется, автор задался целью найти в отношениях Мужчины и Женщины - точку слома. В общем, как могли, спектакль вытянули, но в событие, тем не менее, не превратили.
Забавляли, однако, потешно! Как умели. А умели они многое. И трюкачили, и на роликах па выделывали, и мячиком жонглировали. И никто из них не врал на сцене, все были натуральны.И промолвите таки сами себе? Большая ли важность проигранного? Нет, как хотите, а по теперишним временам (туфтово-глянцевым) - это ценнейшее качество отстоялось, но не настоялось. Потому что одно дело - этюды на темы Чехова, а другое – "фантазирование" на пустом месте.
Одним словом режиссер решила показать жизнь, обычно скрытую от людских глаз и ушей, вынеся ее на зрительскую аудиторию спектаклем, способным восхитить финалом и одновременно вызвать рвотные позывы псевдонатуралистичными сценами героев. Так и хочется вспомнить слова неподражаемой Ф.Раневской: «Играть такие роли - все одно, что плавать баттерфляем в унитазе». В наше время немногим случается лицезреть актрис класса Раневской. Эпоха не та. Да и нет внятной режисуры. Нет достойной драматургии. Нет почти ничего, окромя вышеупомянутого стиля плавания и некачественного послевкусия от спектакля.