Фильм "Край": Свой среди чужих...

Летом 45-го фронтовик Игнат (Владимир Машков) прибывает в маленькое сибирское поселение Край, где проживают всякого рода советские отступники, дезертиры и бывшие пленные. Здесь вроде бы и не лагерь - слишком уж хорошо себя чувствуют местные под управлением мягкотелого начальника Колыванова (Алексей Горбунов). Но сибирские морозы, лесопилка, паровозы, мутный самогон, конечно, дают о себе знать. Игнат хочет лишь одного – управлять паровозом. Здесь он знакомится с простой русской бабой Софьей (Юлия Пересильд), вернувшейся из Германии с маленьким хилым и неразговорчивым мальчиком Пашкой…

После какого-то времени, проведенного здесь, в тайге, Игнат узнает, что где-то в лесу есть заброшенный паровоз, однако подобраться к нему никто уже давно и не пытался – мост обломан, да и исправен ли железняк, никому не известно. Игнат отправляется в тайгу и находит не только паровоз, но и немку Эльзу, которая живет там дикарём вот уже четыре года. Ни о какой войне она и не слыхивала, а оказалась тут лишь из-за отца, строившего здесь еще в начале войны мост. За то, что по воле сильных речных потоков мост не был вовремя достроен, отец Эльзы был убит товарищем Фишманом (Сергей Гармаш), единственным, кого здесь, в посёлке, все боятся...

Если начало фильма напоминает не более чем интересное и добротно снятое кино о послевоенном времени, то с развитием истории Игната и Эльзы на экране возникает всё больше и больше общечеловеческих тем. Привычный пафос и героизм российских фильмов на эту тематику в “Крае” заменяется историей о людской нетерпимости и о судьбе, которая, вопреки всем сторонним обстоятельствам, совершает свой путь.

http://video.gloss.ua/player3/player.swf

Удивительно и жизненно звучит мотив того, как Игнат среди своих не может найти той интимной глубины и тепла, которые обнаруживает в полуодичавшей и вроде бы чужой девушке. Только в Эльзе нет той дикой злобы, которую в Крае рано или поздно выплёскивает почти каждый.

Кроме того, как и многие фильмы Алексея Учителя, «Край» изобилует кричащими образами и символами, неотделимыми от того, что мы привыкли считать «русским». Здесь это паровозы, чуть ли не впервые в российском кинематографе восстающие в таком личном и уютном свете; медведь, которого нельзя убивать только потому, что он живёт в этих лесах уже много лет. Всё это на фоне тайги, сибирских рек и леса – эпохальные пейзажи, на которых и должны проявляться все русские «черти».

«Край» нельзя назвать однозначной лентой. Трудно предположить, в чем только будут обвинять Учителя: в русофобстве, исторической недостоверности, преуменьшении роли победы над фашизмом. Хотя предъявить более или менее четкие претензии можно, пожалуй, только в одном - появлении Фурмана в конце фильма. Гонки на паровозах, импульсивное убийство, сцена с велосипедом. Рассуждая холодно и логично, понимаешь, что это уже натяжки, пускай и намеренные. Мол, не могло такого быть тогда, в таком суровом обществе. Трудно сказать, кому адресовано это обвинение в «срубании углов» в большей степени, сценаристу или режиссеру?

Однако, вспомним же, что вот эта колкость, граничащая с русским помешательством по Достоевскому, уже всплывала у Учителя в «Дневнике его жены». Тогда режиссера обвиняли в излишнем декадентстве, особенно учитывая то, что дело касалось святого – русского классика Бунина. Хотя тогда невиданная интимность повествования выглядела очень уместно. Уместна она и здесь, в «Крае».

Стоит так же сказать, что технически лента выглядит очень добротно, во многом благодаря тому, что сделана полностью «вручную». И если вначале еще прослеживаются какие-то рвения к флешбекам в духе «Первого канала», то потом визуальная культура картины являет собой масштаб, но какой-то очень интеллигентный и благородный.

Да, картина Алексея Учителя не лишена недостатков. Однако недостатки эти заключаются не в технических недочетах или скудности мысли. Напротив, осознание этой «редкой сердечной силы» русской души и ее же «заповедной дури» просто-напросто не всегда комфортно опускается на твою голову. Но глубокая история, ее интимная и сочная сердцевина, универсальность для совершенно разного зрителя, определенно заслуживают внимания.

Читай также