Всё течёт, всё меняется, а искусство остаётся! Живи ярко и следуй за артом - самые интересные проекты, которые можно увидеть в киевских галереях в феврале, в нашей подборке. Все выставки из этой статьи хороши по наполнению, но по тем или иным признакам заняли разные позиции рейтинга
![](http://gloss.ua/file/new_article/bf8c4972a8425ed0fed7df6f23a26b8e.png)
1. VOLOSHYN GALLERY
NEW PERSPECTIVES
Обворожительной чете Волошиных, которые являются владельцами Voloshyn Gallery, очень хорошо удаётся популяризировать современный украинский арт не только дома, но и далеко за пределами Украины. Так, выставка NEW PERSPECTIVES: 8 Contemporary Artists from Ukraine, которая продлится до 12 января, уже была успешно продемонстрирована в Нью-Йорке. Целью выставки было представить современное украинское искусство как уникальный феномен.
![](http://gloss.ua/file/new_article/4d0317d397029d0b9045770243bb85ac_1000x437.jpg)
В этом проекте художники предлагают зрителям исследовать собственные перспективы, рискнуть заглянуть в будущее, за горизонт событий. А подбор художников ведь вообще отменный, каждый с уникальным стилем: Николай Маценко, Олег Тистол, Артём Волокитин, Михаил Деяк, Анна Валиева, Степан Рябченко, Роман Минин, Татьяна Малиновская. Такая концентрация работ авторства небезызвестных художников сделает твоё восприятие искусства наполненным и совершенным.
Успеть увидеть до: 12 февраля
2. ART UKRAINE GALLERY
РАЙМУЗЕЙ
Проект «Раймузей», который откроется в Art Ukraine Gallery вечером 14 февраля, это совместная выставка троих известных украинских авторов – Олега Тистола, Николая Маценко, Романа Минина. «Современное искусство – это логистика смыслов», - говорят авторы и сразу же приглашают зрителя к игре со смыслами, начиная с самого названия проекта. По мнению художников, специфика локального рая в данный момент состоит в том, что наша страна объединила абсолютно разных, самостоятельных и свободных людей.
![](http://gloss.ua/file/new_article/3179fff6d364378db5766cfaa99b1d5d_1000x370.jpg)
![](http://gloss.ua/file/new_article/d1208abbb5e265fc98ea6f008b829fb5.png)
«Искусство прошлого и настоящего, сознательно или подсознательно, вращается вокруг рая. Будь то отчаянье невозможности его отыскать или ирония – не имеет значения. Большинство художников издавна занимаются поисками рая или созданием искусственного рая, либо разговорами про рай и ад»–
Авторы проекта
(Олег Тистол, Николай Маценко, Роман Минин)
Успеть увидеть до: 27 февраля
3. SPIVAKOVSKA ART:EGO
CULTURE CENTER
TERESA ACINAS. MUJER SUEÑO PASIÓN. ЖIНКА МРIЯ ПРИСТРАСТЬ.
В Spivakovska ART:EGO culture center всегда очень душевно и уютно. В этот раз здесь представят работы испанской художницы Терезы Асинас. Персональная выставка художницы откроется при поддержке Посольства Испании в Украине, поэтому если 17 января посетить вернисаж, то непременно можно столкнуться с Послом Испании.
![](http://gloss.ua/file/new_article/dd64dd31c221b449457fdbc4883feb48_1000x265.jpg)
Живопись художницы намекает на условное скрещивание течений фовизма и символизма. Работы могут вызвать у зрителя ассоциации с творениями Гогена или фильмами Альмодовара. Сейчас художница в работе акцентируется на изображении широкоформатных сцен, где эмоция является главной темой для её картин: любовь, надежда, счастье, страх. В общем, ничто человеческое творцам не чуждо, напротив, они чувствуют это всё гораздо интенсивнее. Не пропустите выставку испанской художницы, на это у вас есть целый месяц.
Успеть увидеть до: 3 марта
ВНЕ КОНКУРЕНЦИИ.
ОБЯЗАТЕЛЬНО К ПОСЕЩЕНИЮ
PinchukArtCentre
Future generation Art Prize 2017
25 февраля в самом большом и продвинутом арт-центре Украины откроется выставка 21-го номинанта на премию «Future generation Art Prize 2017».
Данная премия была основана Фондом Виктора Пинчука в 2009 году с целью открытия новых имён и обеспечения долгосрочной поддержки будущему поколению художников, в независимости от их места рождения и проживания. Так, у премии нет никаких ограничений, кроме возрастных – заявки могут подавать художники до 35 лет. За всё время существования, конкурсу оказывается поддержка группы художников с мировыми именами, патронов премии: Андреас Гурски, Дэмиен Хёрст, Джефф Кунс и Такаши Мураками консультируют лауреатов и оказывают им поддержку.
![](http://gloss.ua/file/new_article/78380d5325faa78ece91cc0a6ca0f663_1000x313.jpg)
Данный проект – международный. В этом году заявки были получены от творцов из 138 стран мира, с их именами уже можно ознакомиться на сайте PinchukArtCentre. Премия будет присуждаться уже в четвёртый раз. Художники, вошедшие в шорт-лист, были отобраны международной Отборочной комиссией. Двадцать первым номинантом стала «Открытая группа», обладатель Главной Премии PinchukArtCentre 2015 – общенациональной премии в сфере современного искусства для молодых украинских художников до 35 лет.
Выставка работ «Future generation Art Prize 2017» будет проходить в PinchukArtCentre с 25 февраля по 16 апреля 2017 года. Победитель будет объявлен на Церемонии награждения в Киеве в марте, и получит главную премию в размере $100 000. Будет также и ряд других наград, в том числе в номинации «Приз общественности», поэтому после выставки не забудьте проголосовать за работу, которая понравится больше всего.
![](http://gloss.ua/file/new_article/e557cf4580f36afbf7e2745965452c2d.png)
4. YA GALLERY
АЛЬБІНА ЯЛОЗА. БІЛЬ БІЛИЛА
В своём новом арт-проекте «Біль білила» Альбина Ялоза поведает зрителю про боль печатью на платках. Такая техника выводит её в дополнительное неустойчивое, но уже хорошо известное для художницы, пространство – поле религиозного искусства. В ситуации современного арта, где «религиозный смысл работы игнорируется как нечто столь личное, что нет смысла про него говорить», Ялоза скрывает, выделяет и разделяет составляющие целостного образа так, что религиозный смысл, при необходимости, можно оставить незамеченным. Однако он там есть.
Успеть увидеть до: 27 февраля
5. SHCHERBENKO ART CENTRE
АЛИНА МАКСИМЕНКО. ТИТРЫ.
2017 арт-год для Щербенко Арт Центра начался выставкой киевской художницы Алины Максименко. Эта выставка продолжит уже устоявшуюся традицию сочетания художницей контрастных медиа: в проекте объединено два живописных триптиха и видео работа. Утончённый проект обращает внимание зрителя на элементы образа, которые незаметно вписываются в него. Тем не менее, каждый элемент несёт свою ценность и может приобретать индивидуальный смысл, если посмотреть на него под другим углом.
![](http://gloss.ua/file/new_article/91c90a79b2ec168ad8c87d97a4256d48_1000x416.jpg)
Титры как будто норовят соотнести себя с конструкцией существующей действительности. Они воссоздают образ пространства, словно информационное поле, которое состоит из знаков и символов.
Успеть увидеть до: 25 февраля
6. ART GALLERY NEBO
СПАДКОЄМЦІ
В арт-галерее Nebo открылась выставка «Спадкоємці», участниками которой стали студенты Национальной академии образовательного искусства и архитектуры, отмечающего свой юбилей – 100 лет.
Представители галереи объяснили название выставки так: «Молодым художникам очень сложно попасть в пространство галереи, но их необходимо знакомить с обществом, выставляя работы уже сейчас. Ведь уже через несколько лет именно эти люди станут основой нашей арт-среды». Стоит посетить обязательно, ведь есть вероятность, что за одним из этих имён скрывается новый Чичкан или Ройтбурд современного украинского арта. Так что дорогу молодым творцам!
Успеть увидеть до: 5 февраля
7. ZAVALNYI ART CENTER
АНАТОЛИЙ ВАРВАРОВ «30/50»
До 12 февраля сможешь посетить юбилейную выставку Анатолия Варварова «30/50». Живопись киевского художника позволяет зрителю снова и снова переживать незабываемые мгновения прошлого. Фигуры на плоскости холста живут своей жизнью. Собирая персонажи в группы, «обливая» их яркими, насыщенными красками, художник предоставляет зрителю возможность не только «вспомнить всё» - прошлое лето и счастливые состояния минувшего детства. Художник открывает себя. И в этом открытии на поверхности – любовь к людям, близким и незнакомым, искренность чувств. А в глубине – эмоциональная память всей жизни. Сложные сочетания контрастных пятен, их углублённость и лёгкость создают декоративные поверхности, заставляющие зрителя останавливаться, всматриваться и находить в своей памяти состояния, казалось бы, совсем утерянные.
Успеть увидеть до: 12 февраля
8. ГАЛЕРЕЯ ДУКАТ
ДМИТРО ЕРЛІХ. ВІДРОДЖЕННЯ/ВЕРСІЯ 1.0.
![](http://gloss.ua/file/new_article/71ee04d08fb44683534c4c3d669f5d72_1000x386.jpg)
Выставка «Відродження/версія 1.0» станет первой частью из цикла персональных и кураторских проектов, в которых Дмитрий Эрлих исследует понятие «украинского ренессанса» в контексте раздумий о формировании и существовании параллельной утопичной украинской реальности.
Успеть увидеть до: 6 февраля
9. EDUCATORIUM
ЕКСПЕДИЦІЯ ПАПАДОКІЯ. АРТЕФАКТИ
Культурная лабораторія Educatirium открывает выставочный год коллективным проектом «Експедиція Пападокія. Артефакти». Владимир Гулич, Анастасия Лойко, Рита Новак, Алп Аслан, Dj Kalashnikov и VjYarkus представили работы в разных техниках. Материал для проекта учасники начали собирать ещё в 2016 году во время художественной экспедиции в Каппадокию (Турция).
![](http://gloss.ua/file/new_article/949c9330c0c7e254fab09a67e49f828c_1000x386.jpg)
По мнению художников, Пападокия – это выдуманная страна, в которую попадает человек, когда собирается в новое, незнакомое до этого момента, место. Пападокия – это мечты и вообржения, которые полностью воплощаются только при встрече с реальностью. Так, город Каппадокия стал проявленим Пападокии для группы творцов, а путешествие в сакральное и фантазийное место подтолкнуло к переосмыслению и творческому вдохновению. На выставке будут представлены работы в разных техниках: живопись, графика, фото, видео- и саунд-арт.
Успеть увидеть до: 8 февраля
10. ТРИПТИХ АРТ
АЛЕКСАНДР ЛЕВИЧ. WEEKEND
![](http://gloss.ua/file/new_article/37dc0d789b9e4c4887dc06f54c2e049a_1000x348.jpg)
В поисках невесомых эмоций и легкого вдохновения стоит отправляться в галерею Триптих Арт, где до 11 февраля продлится персональная выставка живописи Александра Левича «Weekend». Экспозиция посвящена светлым мгновениям жизни, которые приносит отдых, впоследствии чего жизнь становится такой, какой и должна быть. В данный момент художник живёт и работает в Киеве, но его работы хранятся в частных и корпоративных коллекциях, в том числе в Германии, США, Швеции.
Успеть увидеть до: 11 февраля
11. ФРАНЦУЗСКИЙ ИНСТИТУТ В УКРАИНЕ
ВЫСТАВКА РАБОТ ДМИТРИЯ КРАСНОГО
![](http://gloss.ua/file/new_article/d786127c9f0aad0def671a11527cb180_1000x370.jpg)
Свою первую персональную выставку художник представил в 2015 году в галерее P.art.com, а в 2016 создал серию иллюстраций к книге стихов Ирины Цилык «Глубина резкости». Дмитрий работает в разных техниках – живопись, линогравюра, графика тушью. Художник юн и талантлив. И работы у него интересные: порой ироничные и с налётом грусти, но запоминающиеся. Так что, сходите.
Успеть увидеть до: 27 февраля
SPECIAL MENTION.
ОБЯЗАТЕЛЬНО К ПОСЕЩЕНИЮ
IZOLYATSIA.
PLATFORM FOR CULTURAL INITIATIVES
ГРЕЙСОН ПЕРРІ. МАРНОСЛАВСТВО ДРІБНИХ ВІДМІННОСТЕЙ
Гобелены от британского художника Грейсона Перри, обладателя премии Тёрнера, представят в Украине. И пропустить такое событие просто недопустимо!
Выставка «Марнославство дрібних відмінностей», которая откроется 16 февраля в пространстве «Ізоляція» – это серия из шести больших гобеленов, которая исследует вкусы и социальные классы в Великобритании. Вдохновлённые гравюрами «Історія марнотрата» художника Вильяма Хогарта, которые дополняют киевскую экспозицию, гобелены изображают жизнь вымышленного персонажа Тима Рейквелла, от момента его рождения до преждевременной гибели в автокатастрофе. Работы насыщены содержанием и цветом, а также содержат в себе неординарные детали из жизни Великобритании: от дизайна интерьеров до британской кухни, политических протестов и сплетен из жизни селебрити. Композиция каждого гобелена ссылается на шедевры религиозной живописи эпохи Ренессанса и приглашает нас углубиться в историю искусства и социально-политических реалий Британии. Гобелены были созданы в 2012 году и уже были представлены в ведущих музеях мира.
Помимо этого, выставку работ Грейсона Перри будет сопровождать мощная образовательная программа: показ документального фильма «Вопрос вкуса с Грейсоном Перри», в которой художник путешествует городами Великобритании и исследует вопрос вкуса и его разнообразия. А каждую субботу в определённое время гости смогут послушать лекции про разные аспекты творчества художника, которые были подготовлены специально для выставки Культурным Проектом.
Так что, с Британией в сердце и улыбкой на лице, пускайтесь за вдохновением, исследуя творчество взбалмошного и прекрасного художника Грейсона Перри.